편집자 주: 암호화폐 산업의 경쟁은 기술적 경쟁에서 문화적 공명으로 전환되고 있으며, 문화 체인이 새로운 트렌드로 떠오르고 있습니다. 기술은 이미 "충분히 좋아졌고", 미래의 핵심은 커뮤니티 분위기와 공감입니다. 투자자는 코드의 성능보다는 신자, 내부 농담, 커뮤니티 문화에 집중해야 합니다. 문화 사슬은 팬과 창작자를 위한 독점적인 생태계를 제공하지만, 과도한 추측과 분산된 유동성과 같은 문제에도 직면합니다. 성공적인 문화 사슬에는 강력한 커뮤니티, 개방적인 구성, 구성 가능성이 필요하며, 이를 통해 다음 주기의 핵심 트랙이 될 수 있습니다.

다음은 원래 내용입니다. (더 쉽게 읽고 이해할 수 있도록 원래 내용을 재구성했습니다.)

혁신적인 합의 알고리즘이나 놀라운 TPS가 아니라, 분위기라는 것이 가장 큰 특징인 블록체인을 상상해보세요. 이 체인에서 사람들이 모이는 이유는 낮은 가스 요금 때문이 아니라 내부 밈, 공통 정체성, 밈 문화 때문입니다. 말도 안 되는 소리 같나요? 하지만 암호화폐 세계는 문화가 종종 기술보다 우선한다는 것을 거듭해서 증명했습니다.

$DOGE(및 이와 유사한 코인 수십 개)를 생각해 보세요. 원래는 밈으로 시작했지만 기술 혁신 없이도 설명할 수 없이 수십억 달러 규모의 자산으로 급등한 완전한 농담입니다. 비트코인의 초기 개발은 코드 자체보다는 사이버펑크적 신념에 더 많이 의존했습니다. 이더리움의 가장 충성스러운 사용자들은 종종 이렇게 말합니다. "저는 기술 때문에 왔지만 커뮤니티 때문에 남았습니다." ETHGlobal Hackathon과 Global Devcon과 같은 이벤트는 오랫동안 코드 자체를 뛰어넘어 개발자 간의 문화적 유대감으로 자리 잡았습니다.

암호화폐 세계는 참여 자체가 상품이 되는 경기장으로 발전했습니다. 금융, 이념, 문화가 융합된 몰입형 소셜 게임이죠.

문화 사슬의 시대에 오신 것을 환영합니다. 블록체인의 핵심은 무엇을 할 수 있는가가 아니라 누구를 위한 것인가입니다.

1. 문화는 제품입니다

Cultural Chain은 팬 경제를 위한 새로운 수직 SaaS입니다.

간단히 말해서, Culture Chains는 문화적 정신을 담은 블록체인입니다. 특정 커뮤니티, 하위 문화 또는 운동에 맞춰 제작되었습니다. 모든 요구 사항을 충족하려고 하는 범용 L1이나 단일 dapp만 실행하는 Appchain과 달리 CultureChain은 독특한 중간적 입장을 취합니다. 이들은 동일한 분위기나 목표를 공유하는 사람들을 위해 설계된 놀이터로, 여러 앱을 수용하고 특정 커뮤니티에 서비스를 제공합니다.

이 정의에 따르면 각 블록체인은 고유한 문화를 가지고 있다고 할 수 있다. 이더리움은 사이퍼펑크와 기관적 사고를 결합하여 분산화, 프로그래밍 가능성, 중립성을 강조합니다. 반면 솔라나는 높은 처리량과 저비용 아키텍처를 바탕으로 속도, 혼란, 금융 투기를 주요 내용으로 합니다.

하지만 차이점은 이러한 문화적 정체성은 의도적인 형성의 결과라기보다는 기술적 설계의 부산물에 가깝다는 것입니다. 범용 블록체인은 종종 자발적으로 독특한 문화를 형성하며, 문화 체인의 핵심은 프로토콜 수준에서 문화 경제를 위해 탄생했다는 것입니다. 진짜 차이점은 의도성입니다.

모든 dapp이 애니메이션 아트 수집가, 하드코어 디젠 플레이어, RPG 게임 애호가 또는 특정 NFT 생태계 팬에게 서비스를 제공하는 블록체인을 상상해보세요. 사용자들은 같은 전문 용어를 사용하고, 같은 화제를 다루고, 같은 밈에 웃는다. 이는 블록체인을 기반으로 운영되는 디지털 도시 국가와 더 비슷합니다.

일반 대중 체인이 다양성을 지니면서도 혼란스러운 국제적 대도시와 비슷하다면, 문화 체인은 테마파크나 르네상스 박람회와 비슷합니다. 즉, 고도로 맞춤화되어 특정 집단의 요구 사항에 정확하게 부합합니다. 틈새 시장에 집중함으로써 기술, 거버넌스, 토큰 경제 등을 종합적으로 최적화하여 커뮤니티의 가치와 요구 사항을 더 잘 충족할 수 있습니다.

문화적 화폐화, 확장 및 보호를 위해 설계된 블록체인입니다.

이 디자인은 다양한 형태로 나타날 수 있습니다.

이 디자인은 다양한 형태로 나타날 수 있습니다.

본질적으로 Culture Chain은 "수직 블록체인" 개념의 진화된 버전입니다. 모든 것을 포괄하려고 하지 않고 틈새 시장에 집중합니다. 그들의 목표는 "X를 위한 선호되는 블록체인"이 되는 것입니다. 여기서 X는 문화적으로 응집력 있는 커뮤니티 또는 애플리케이션 시나리오를 나타냅니다. 이 아이디어의 가정은 특정 문화적 범위에 초점을 맞추는 것이 일반 대중 체인보다 같은 생각을 가진 사용자와 개발자를 더 효과적으로 모아 더 강력한 네트워크 효과를 형성할 수 있다는 것입니다. 그들의 힘은 집중력에서 나옵니다.

2. 코드는 복사 가능하지만 분위기는 복사 불가

암호화폐 세계에서는 기술보다 커뮤니티가 더 중요합니다. 체인을 선택할 때, TPS뿐만 아니라 각 블록의 신자 수에도 주의하세요.

정말 문화가 코드보다 더 중요한가? 많은 기술 괴짜들은 이를 비웃는다. 결국, 블록체인 인프라에는 수학, 암호화, 엔지니어링, 게임 이론이 포함됩니다. 즉, "하드코어 기술"입니다. 하지만 코드가 법이라 하더라도 암호화폐 세계에서는 문화가 왕입니다. 궁극적으로 어떤 "법률"(규범)이 실제로 채택될 것인지를 결정하는 것은 사회 계층입니다.

누구도 믿지 않는다면 완벽한 프로토콜이라도 실패할 수밖에 없다. 하지만 열광적인 신봉자들이 있다면 거친 밈 동전이라도 시장을 움직일 만큼 충분합니다.

본질적으로, 암호화폐 네트워크는 은행 기능을 갖춘 소셜 네트워크이며, 인간의 본성이 채택의 핵심 원동력입니다. 즉, FOMO(공포심에 대한 두려움), 부족주의, 정체성, 신념이 그 원동력입니다. 이러한 것들은 GitHub을 사용하여 직접 포크할 수 없습니다.

비트코인에서 포크된 비트코인 ​​캐시를 생각해보세요. 기술적 변화는 크지 않았지만 문화적 분열(큰 블록 대 작은 블록)이 심각했고, 이것이 궁극적으로 결과를 결정했습니다. 이더리움 커뮤니티 역시 이념의 차이로 인해 이더리움 클래식으로 포크되었습니다. 코드는 동일하지만 문화가 다르고, 그 결과도 완전히 다릅니다.

이 산업에서 밈과 내러티브는 원자력을 가지고 있습니다.

DeFi Summer를 기억하시나요? 그 당시에 수확농사가 활성화되었습니다. 이러한 추세를 주도한 것은 스마트 계약만이 아니었습니다. "농장 버리고 덤비자"와 "모두가 원숭이다"를 외치며 공동으로 운동을 일으킨 변절자 집단도 있었습니다. NFT 열풍을 다시 살펴보겠습니다. 이더리움에서 JPEG의 가치가 급등하는 이유는 무엇일까요? ERC-721 기술이 그렇게 마법적이기 때문이 아닙니다(실제로 매우 간단합니다). 디지털 아트 수집가, 과시꾼, 커뮤니티 플레이어 그룹이 CryptoPunks 및 Bored Apes와 같은 프로젝트를 중심으로 독특한 문화적 서클을 구축했기 때문입니다. 기술은 검증 가능한 소유권을 제공하지만, 실제로 열풍을 주도하는 것은 사회적 명성과 공동체 의식입니다.

공공 체인의 장기적인 성공은 종종 커뮤니티 우위에 달려있습니다. 이것이 암호화폐 세계의 역설입니다. 가장 강력한 해자는 해시 파워나 TPS가 아니라 믿음입니다. 가치는 코드에만 있는 것이 아니라, 코드를 중심으로 형성된 문화에도 있습니다.

이런 정량화할 수 없는 "마법" 덕분에 사람들은 프로젝트 로고를 팔에 문신으로 새기거나, 시장이 90% 하락했을 때에도 투자를 붙잡고 있을 수 있습니다. 이는 초기 사용자를 전도사로 바꾸고 제품을 "필수적인" 것으로 만듭니다. 이러한 통찰력을 바탕으로 Culture Chain은 일반 대중을 위한 일반적인 솔루션보다는 틈새 시장을 겨냥한 광신적 커뮤니티의 힘에 베팅합니다.

3. TAM을 쫓는 것을 멈추고 Trib에서 시작하세요

일반 대중 체인은 사용자가 오기를 기도하지만, 문화 체인은 사용자가 생기면서 탄생합니다.

하지만 중요한 질문은 이 모델이 정말 효과가 있는가입니다. 새로운 블록체인 패러다임은 진정한 생존을 위해 기술적으로 실행 가능하고 경제적으로 확장 가능해야 합니다.

과거 전체 산업을 파괴하려고 시도했던 "블록체인 내러티브"와 달리 Culture Chain은 더 실용적인 접근 방식을 취합니다. 완전히 새로운 인프라를 처음부터 구축할 필요가 없지만, 기존 블록체인 프레임워크를 기반으로 하고 문화 경제에 맞게 최적화되고 개선됩니다.

오늘날 기술의 발전(흥미롭게도 문화에 힘을 실어주는 기술)으로 인해 새로운 체인을 만드는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. OP Stack, Arbitrum Orbit, Cosmos SDK와 같은 프레임워크는 모듈형 블록체인, 데이터 가용성 계층(DA 계층), Rollup as a Service(RAAS)와 같은 솔루션과 결합되므로 새로운 블록체인을 출시하는 데 분산 시스템 박사 학위가 필요하지 않습니다.

이는 문화 사슬이 먼 미래의 환상이 아니라 오늘날 기술적으로 실현 가능하다는 것을 의미합니다.

비평가들은 종종 CultureChain의 시장 규모(TAM, 전체 주소 가능 시장)에 의문을 제기하며, 틈새 시장에 집중하면 성장이 제한될 것이라고 주장합니다. 하지만 확대해서 보면 이 논리는 성립하지 않습니다. BTS의 글로벌 팬 기반은 약 9,000만 명으로 추정되며, 이는 솔라나의 역대 최고 월간 활성 사용자(MAU 3,100만 명)보다 약 3배 더 많습니다.

비평가들은 종종 CultureChain의 시장 규모(TAM, 전체 주소 가능 시장)에 의문을 제기하며, 틈새 시장에 집중하면 성장이 제한될 것이라고 주장합니다. 하지만 확대해서 보면 이 논리는 성립하지 않습니다. BTS의 글로벌 팬 기반은 약 9,000만 명으로 추정되며, 이는 솔라나의 역대 최고 월간 활성 사용자(MAU 3,100만 명)보다 약 3배 더 많습니다.

더 중요한 점은, 팬 그룹은 그저 '존재'하는 것이 아니라 소비하고, 조직하고, 행동한다는 것입니다. 그들은 수동적인 사용자가 아니라, 아직 활성화되지 않은 문화적 인프라입니다.

TAM(시장 규모)에만 집중하지 말고 TAC(전체 주소 가능 문화)를 측정해보세요.

4. 단순한 내러티브 이상: 실제 프로젝트, 실제 가치

문화 사슬은 그저 공허한 개념이 아닙니다. 실제로 이를 관심 있는 사용자를 끌어들이는 프로젝트가 이미 실행되고 있습니다.

이미 이 개념을 구현한 초기 프로젝트가 몇 가지 있습니다.

스토리: 블록체인 상의 오픈 스토리 유니버스

다음의 놀라운 판타지 세계관이나 만화 IP가 단일 스튜디오에서 나오지 않고, 온체인 커뮤니티 전체에서 만들어진다면 어떨까요? @StoryProtocol은 이 아이디어에 베팅했습니다.

스토리는 인터넷의 분산형 IP 인프라가 되는 것을 목표로 하는 새로운 L1 프로젝트입니다. 즉, 창작자들이 체인상에서 협업하여 스토리를 구축하고 리믹스하고, 블록체인을 통해 기여도와 소유권을 추적할 수 있는 개방형 플랫폼입니다.

기술적 핵심은 창작물의 출처를 추적하는 메커니즘이지만, 실제로 가장 중요한 것은 문화적 수준에 있습니다. 스토리는 스토리텔링 부족을 만들어 창작자들이 공동으로 세계관을 구축하고 팬 커뮤니티를 DAO(탈중앙화된 조직)로 전환하도록 하는 것을 목표로 합니다.

스토리가 성공한다면 다음의 '해리포터' 수준의 문화 현상은 분산화된 공동 창작의 산물이 될 수 있습니다. 즉, 밈, 팬 창작물, 커뮤니티 지식이 얽히고 그 진위성과 소유권은 블록체인을 통해 보장될 것입니다.

이 스토리는 패러다임의 전환을 구현합니다. 즉, 블록체인을 그저 차가운 기술이 아닌 밈, 신화, 협력적 창의성을 위한 캔버스로 보는 것입니다.

Animecoin: 글로벌 ACG 문화의 온체인 링크

애니메이션 문화는 광활하고 국경이 없으며, 전 세계 수억 명의 사람들이 일본 애니메이션에 대한 사랑으로 연결되어 있습니다. 이제, 애니메이션 커뮤니티 전체가 힘을 모을 수 있는 공통 토큰을 갖는다면 무슨 일이 일어날지 상상해 보세요. 이것이 바로 @animecoin($ANIME)이 달성하고자 하는 것입니다.

새롭게 출시된 "문화 코인"인 Animecoin은 블록체인에서 애니메이션 팬을 모으는 것을 목표로 합니다. 아이디어는 간단합니다. 기존의 활동적인 하위 문화를 암호화폐 생태계로 전환하는 것입니다. 더욱 자세한 분석을 알고 싶다면 "Anime Needs Web3"과 "The Future of $ANIME is Yours"라는 두 보고서를 참고할 수 있습니다.

Animecoin은 다음과 같은 용도로 사용할 수 있습니다:

하지만 특정 응용 프로그램 시나리오와 비교하면 $ANIME은 문화적 배너와 더 비슷합니다. 즉, 전 세계의 2차원 팬들이 공통된 경제적 정체성을 가질 수 있게 해줍니다.

아직 초기 단계이기는 하지만, 전 세계 오타쿠 중 소수만이 가입하더라도 크런치롤 자체보다 크런치롤에 더 관심이 있는 수백만 명의 새로운 암호화폐 사용자가 생길 수 있다는 의미입니다.

Animecoin은 "문화적 사슬"의 핵심 개념을 완벽하게 구현합니다. 즉, 사람들이 암호화 자체를 위해 암호화에 신경 쓸 필요가 없고, 사람들이 이미 좋아하는 정체성과 문화를 중심으로 암호화 생태계를 구축합니다.

5. 문화 경제의 균열: 팬이 투자자가 될 때

하지만 문화 사슬의 가장 큰 숨겨진 위험은 불안한 질문에서 비롯됩니다. 팬이 정말 투자자가 될 수 있을까요?

소비 문화와 투자는 본질적으로 완전히 다른 두 가지 행동입니다. 누군가가 암호화폐와 특정 문화권에 깊이 관여하지 않는 한, 이 두 완전히 다른 그룹이 자연스럽게 합쳐질 것이라고 가정하기는 어렵습니다. 팬 커뮤니티가 투자자 커뮤니티로 발전할 수 있다는 생각은 근본적으로 지나치게 낙관적인 단순화일 수도 있다.

소비 문화와 투자는 본질적으로 완전히 다른 두 가지 행동입니다. 누군가가 암호화폐와 특정 문화권에 깊이 관여하지 않는 한, 이 두 완전히 다른 그룹이 자연스럽게 합쳐질 것이라고 가정하기는 어렵습니다. 팬 커뮤니티가 투자자 커뮤니티로 발전할 수 있다는 생각은 본질적으로 지나치게 낙관적인 단순화일 수도 있다.

두 번째는, 더 현실적인 측면으로, 투기적 수요가 실제 문화 참여를 압도할 때 경제 시스템이 붕괴될 위험이 있다는 것입니다. 이는 과거 P2E(플레이하고 수익 창출) 게임에서 수도 없이 검증된 사실입니다. 경제적 원동력이 더 이상 실제 수요에 기반하지 않고 과대 광고에 의해 촉진될 때, 거품이 터지는 것은 시간문제일 뿐입니다. 문화 사슬 역시 동일한 위협에 직면해 있다. 재정적 인센티브가 문화적 정체성을 대체한다면, 과대 광고는 자신도 모르게 전체 생태계를 파괴할 것이다.

마지막으로, 분열과 유동성 섬 문제가 있습니다. 각 틈새 문화권이 독립적으로 자체 블록체인을 개발한다면 원래 상호 운용성을 통해 해결하고자 했던 고립 문제가 재현될 수도 있습니다. 이를 피하려면 문화 사슬은 주류 암호 경제와 연결되는 구성 가능한 인프라와 유동성을 갖춰야 합니다. 그렇지 않으면 문화 사슬 자체가 고립된 세계에 갇히게 될 수 있습니다.

6. MEME가 만든 해자

이 후드티를 입지 않을 거면 이 체인은 사지 마세요. 위에서 언급한 잠재적 위험에도 불구하고 저는 간단한 이유 때문에 문화 사슬에 대해 여전히 낙관적입니다. 일단 문화 사슬이 폭발적으로 늘어나면 그 영향력은 기하급수적으로 커지기 때문입니다.

암호화폐 산업에서 기술적 이점은 종종 오래가지 못합니다. 오늘의 "블랙 테크"가 내일은 표준이 됩니다. 하지만 사회적 알파는 여전히 몇 안 되는 진정으로 지속 가능한 참호 중 하나입니다. 투자자와 건설업체에게 문화 활용은 지름길이 아니라 전략적인 "차원 축소 공격"입니다.

VC 및 투자자를 위한:

문화 체인을 평가할 때 TPS(거래 처리량)와 GitHub 커밋 레코드만 볼 수 없고 다음 사항도 질문할 수 있습니다.

조금 "형이상학적"이라고 들리지만, 실제로는 프로젝트가 자연스럽게 성장할 수 있는지 여부를 나타내는 중요한 초기 신호입니다. 평균적인 기술력을 갖추었지만 많은 MEME를 보유한 프로젝트는 최고의 기술력을 갖추었지만 문화적 공감대가 부족한 프로젝트보다 더 빨리 성장할 수 있습니다. 다시 말해, 문화 사슬에 투자하는 것은 소셜 네트워크에 투자하는 것과 비슷합니다. 코드의 효율성이 아닌, 커뮤니티의 활동, 정체성, 네트워크 효과를 살펴봐야 합니다.

Web3 기업가를 위한:

문화 사슬은 사용자의 요구를 정확하게 충족할 수 있는 기회를 제공합니다. 알려지지 않은 시장에서 맹목적으로 사용자를 검색하는 대신, 이미 귀하가 제공하는 서비스에 목말라하는 매우 적합한 커뮤니티에 진입하게 됩니다.

하지만 이는 기술 뒤에 "숨을" 수 없다는 것을 의미하기도 합니다. 커뮤니티의 피드백은 즉각적이고 직접적입니다. 가장 좋은 방법은 공개적이고 투명하게 구축하여 커뮤니티가 이야기에 참여할 수 있도록 하는 것입니다. 기술 외에도 "도시 계획"도 고려해야 합니다. 커뮤니티 거버넌스, 사회적 기능, 이벤트 계획, 스토리 배경... 문화적 사슬에서 사회적 경험(소셜 UX)과 UI/UX가 똑같이 중요합니다.

투기자, 창작자 및 일반 플레이어를 위한:

컬처체인은 여러분의 열정을 '틈새'에서 '주류'로 전환할 수 있는 놀이터입니다. 여러분이 특정 생태계에 깊이 관여했지만 항상 일반 대중 체인에 의해 제한을 받는다고 느꼈다면, 이제 마침내 여러분만의 무대가 생겼습니다.

하지만 동시에, 지역 사회 분위기를 유지하는 책임도 당신에게 있습니다. 문화 사슬 속에서 당신은 콘텐츠이자 가치입니다. 올바르게 실행된다면, 당신은 다음 초기 이더리움 커뮤니티의 창립자가 될 수도 있습니다. 하지만 통제 불능이 되면 내부 마찰로 고갈될 수도 있습니다. 부족을 선택하고 신중하게 베팅하세요.

7. 다음 주기는 "신자들"에게 속합니다.

2010년부터 2020년 초까지 암호화폐 세계의 경쟁은 TPS(거래 처리량)와 기술 로드맵을 중심으로 진행되었습니다. 하지만 그런 시절은 사라졌습니다. 오늘날 많은 퍼블릭 체인은 순전히 기술적인 측면에서 이미 "충분히 좋음"을 갖추고 있으며, 다음 라운드 경쟁의 핵심은 각 블록 내의 문화적 밀도가 될 것입니다.

2020년대 후반에 진정으로 두드러지는 퍼블릭 체인은 이론적으로 수백만 개의 TPS를 처리할 수 있는 것이 아니라 수백만 개의 "밈"과 수백만 개의 고품질 상호작용을 처리하고 수백만 개의 공명기를 모을 수 있는 체인일 수 있습니다.

따라서 다음 단계의 암호화폐 트렌드를 찾고 있다면 "이 체인의 코드는 무엇을 할 수 있을까?"라고 묻는 것이 아니라 "이 커뮤니티는 무엇을 믿는가?"라고 물어보세요. 강한 내부 농담, 의례적 감각, 문화적 분위기를 갖춘 장소를 찾으세요. 이는 문화 사슬이 탄생하는 토양이기 때문이며, 차세대 공공 사슬이 탄생할 수도 있습니다.